搞笑、無厘頭風格。
雖然周星馳沒有參演,這這仍然是最周星馳的電影。延續了周氏電影以往的搞笑無厘頭風格。這樣的風格,一直深受兩岸三地觀眾歡迎。影片開頭便以一幅似曾相識的“豬籠城寨”空間昭示必然到來的小人物故事,密集的笑點籍審丑式的人物形象鋪開。而后,笑點從全景式的大場面收縮至雙人對手戲,并輔以久違的嚴肅配角們的冷幽默。
八戒與大圣的出場同樣是笑點“重災區”,與笑點同樣令人記憶深刻的是角色造型,《降魔篇》意欲制造的魔獸世界首先便從造型開始。無論是與電視劇或是之前的《大話西游》系列相比,《降魔篇》里的大圣與八戒拒絕了美觀或者可愛的一面,而更彰顯濃重的妖魔化色彩。單齊天大圣的造型,便可用顛覆來形容。
2、周星馳的牌子。周星馳是喜劇之王。人們一談搞笑電影,首先想到的便是他。他的電影,積累了大量的人氣。已經四年沒推出新作的喜劇導演,已經吊足觀眾的胃口。再加上新喜劇之王黃渤,在內地攢足人氣的金馬影后舒淇和內地電影小聲文章的號召力,自然大量粉絲來捧場。
體驗營銷的成功。
體驗營銷是一連串的事件,是一個系統工程。首先電影定位。體現在大情節上對《西游記》原著的全面改寫,更體現在小橋段的精彩設計上,例如眾人前赴后繼以砸蹺蹺板的方式戰勝水妖,拍得就令人熱血沸騰。自我解構式的混搭是香港無厘頭搞笑電影的不二法寶,該片不僅繼承了這一風格,而且收斂的恰到好處,例如當眾村民紛紛被龐大魚妖彈射落水時,振動聲中,一個巨肥的女人喊著“我來”縱身跳下,讓人忍俊不禁;狹小山洞里,降魔人段小姐對陳玄奘互訴衷腸之際,孫悟空那句“看什么看,我他媽的還能到哪里去”爆笑全場。
其次,饑餓營銷。上部電影《長江七號》至今已經4年多,無數星迷繞繞首以盼,欲眼望穿。這次的《西游·降魔篇》拍攝之前、之中、之后幾乎不見任何宣傳。而只是在上映前兩個月宣傳了一下,給人低調而又眼前一亮的感覺,畢竟是周星馳嘛,畢竟是又是與《西游記》有關的電影。
最后,借勢和微博營銷。黃渤剛在《泰囧》里大火了一把,搞笑了一把。喜歡黃渤的觀眾會追著看黃渤的下一部電影。片方通過微博宣傳《西游》,與粉絲交流、互動。星迷也通過微博,幫助宣傳、推廣,互動。這樣對推動票房火爆有很直接的作用。
4、春節檔期。春節假期,讓人發笑的電影最受歡迎,也最合適全家人一起看。這的檔期沒什么具有競爭力的國產電影,也沒有搞笑的電影。《西游》可謂一枝獨秀,排片量也大,票房自然火爆。
總而言之,《西游》的成功有檔期的因素,但它本身也是一部優秀的商業電影,具備優秀商業電影的大量元素,而且,體驗營銷專家宋予老師認為,它的成功還在于體驗營銷的成功,社會化媒體營銷的成功。這種成功,只有在社會化營銷和移動互聯網緊密結合的今天,才會出現。